在以前(或者說現在也是)，做為一個觀眾在聽表演的時候最難耐的就是入場後等待開場的那半個小時。
現在，成為還不是很有經驗的樂手後，除了上場前自己對自己的心裡建設之外還有等待試音前在休息室的緊張感，因為在舞台上你永遠不知道試音會順不順利，你永遠不會知道你的器材下一秒會出什麼問題，你也永遠不會知道下一秒會發生什麼事情。
因為自己心理狀況的關係，每一次試音前、上台前我都要吃掉幾乎一整天份量的抗焦慮和抗心悸藥物，然後上台前還是拼命想著希望等下不要出錯，如果可以真希望再表演前有個地方讓我到處亂跑叫一下抒發一點壓力，不過這些情緒直到踏上準備上去舞台的第一層台階之後就會消失了。
踩上舞台後走到自己的位置上，把琴背起來，琴上的音量旋鈕旋開，效果器確認都踩到ON後對著團員與鼓手點個頭示意，接著聽見四下的預備拍，然後表演就開始了。
這一串動作對我來說是一個非常浪漫的過程，在這些動作進行中你絲毫不會擔心什麼，腦中也不太會去特別想什麼，就只是順著反應一個接一個的將他完成，然後把腦子投入到等下你即將演奏出的樂句中，我想表演前的那個瞬間我應該是這樣想的吧。
舞台上的燈光打亮以前除了自己的琴、自己的腳、地板、還有地上的效果器及歌單之外視線應該沒什麼辦法去注意到其他事情，直到開場聚光燈打下來後逐漸的才能看清楚底下的黑影，有多少的觀眾，然後觀眾中又有多少的人在盯著你瞧。但我始終沒辦法正眼看他們，每次都是掃了一下觀眾席後就把視線往遠處放，時而看回自己琴上的指板，偶而再偷偷的瞄幾下觀眾(所以我表演的照片才會老是看起來像從舞台上往下瞪人一樣.....)
比較印象深刻的是12/20在走上舞台的樓梯時旁邊的stage對我說了一聲「加油」，也不知道為什麼，明明只是一個不認識的stage，但是這個詞在這個時間點出現對舞台經驗還不是很豐富的我在那個瞬間感到放心了一點。12/27擔任暖場團時結束後由接下來的主秀接手，器材通通抱起來走下台前下一團的工作人員也是在旁邊對著我們說辛苦了，這也讓我感到十足的放心讓我可以再接下來的時間中不去想太多的在台下享受這一場主秀的表演。
雖然上面只是一點點沒什麼意義的記錄，但不知道以後看了現在打的這些東西會有怎樣的反應呢。
2014年12月28日 星期日
2014年12月22日 星期一
About NBNL
有點類似年終回顧的東西，只是這個回顧只有關於其中一個面向。
最一開始是在去年，因為喜歡聽後搖滾因此做為可以介紹日本後搖滾樂團的身分被邀請加入的。而在一開始沒有任何關於撰文方面經驗的自己當然是文PO的很少，就算有也只是簡簡單單的敘述個幾句而已(就算是簡單幾句還可能會語句非常不通順)
直到今年接近年中慢慢的其他人的活動變少了，我也慢慢的在學習關於打字、關於語句、關於介紹的重點...諸如此類的事情，因此開始從幾句話開始慢慢的將文章拉長，變成一個段落的介紹，到了2014年年中開始試著撰寫包含了多個段落的「文章」。文章這個東西不像是facebook的貼文介紹一樣短短一段就能解決，而是要有文章該有的完整架構，但音樂這種用耳朵聽的東西又該如何去介紹，這對一開始的我是個難題，我既不會日文、也不會去特別追蹤哪些樂團在哪裡表演做了什麼事情(畢竟我只是聽聽音樂和表演的，連粉絲都算不上吧)，因此只能乖乖的找資料試著將自己聽到的東西轉換成文字敘述出來。
六月的時候，首先因為對於BASS相關訊息的追蹤剛好抓到機會做了三篇的「第二回亀田杯BASS選手権大会」的系列報導，藉著自身對於BASS的些許瞭解花了點時間順利的打出了三篇的文字報導。七月，基於PO文和文章必須不斷的進步及增加質量的原因之下No Band,No Life的Blog在討論之下開張了，畢竟不能總是不能一成不便的簡單說著幾句「XXX樂團又要來了」、「聽聽看OOO的曲子吧」就把貼文貼出去。
然後此時我聽的音樂也起了一些微妙的變化，從最一開始接觸到日本樂團的標準loud rock類音樂到很愛的後搖滾，接著開始逐漸拓展了聽音樂的曲風類型，當時想著「畢竟只要是日本樂團都行不是嗎？」，而音樂有這麼多種曲風和類型，就算把範圍縮減至樂團也是有許許多多截然不同的樂風，音樂不是只有搖滾樂而已。以這個想法為基礎下開始找了相對於現在當紅的loud rock外比較少人去追蹤的音樂類型，如：器樂演奏、爵士、數學搖滾...等。然後再透過這幾個月的文筆磨練以及因為彈BASS玩樂團培養出來的些許聽力將這些東西轉換成文字打成文章。
在此同時，其他人的活動逐漸變少，甚至可以說到是沒有的狀態。當有人覺得說我也可以介紹一些Punk啊、Loud rock之類比較有名氣、可能大家也比較會有聽過或比較容易聽懂及喜歡的樂團時有個想法我一直印象深刻「你們如果想要NBNL多一點那類東西的話就自己去打啊，不然整個NBNL就會被我歪掉囉。」
結果啊，在今天看起來NBNL某方面來說好像真的被我歪掉了呢...
當然，其實一方面也是J-Rock、Punk、Loud rock之類的如果該樂團沒有特別突出的特色其實也很難寫，會變成都只是如出一轍的「青春、爽快、疾走」...等形容詞，變成在打他們的介紹的時候都只能透過網路上的資料寫出近似於他們的「履歷」之類的東西，在我的眼中那並不太算是介紹，因為沒有敘述出他們樂團聽起來的感覺，哪怕是幾句也好，對我來說介紹樂團所要做的事就是透過一點點的文字介紹出這個樂團的特色和聽起來的感覺，讓觀眾一看就有個底想說「啊，原來他們應該會是這樣的樂團啊」而點下去聽，對我來說這是最重要的。
不過或許也可能是我不會打這類樂風的關係吧，雖然樂器至今也只學了三年，或許因為這個緣故所以相較於其他東西我比較能聽到一些器樂上的東西，也比較會觀察和敘述純音樂上的氛圍和器樂上用了哪些技巧...等。
因此整個七月我打了六篇的純演奏類樂團的介紹文章，然後在加上一篇陳德政的新書「在遠方相遇」的推薦文章，八月因應Summer Sonic 2014的來臨也合作一起打了共計六團的Summer Sonic 2014專題介紹文，除此之外也另外多打了兩團介紹，應該可以説八月是打文的量產期吧。
而經歷八月量產期之後九月就整個懶掉了，僅有勉勉強強的做了一篇分為上下的日本樂團cover經典歌曲的專題介紹和在十月時經由Livehouse.in實況介紹這10首原曲與10首cover，不過除了打文章之外第一次要經由口頭來介紹這些樂團還真的是不穩定到一個不行吶...
同時十月還有空氣腦舉辦的音樂節，因為對於主辦單位的支持以及這些樂團都是些很少人聽的曲風、在台灣也幾乎沒什麼人知道的團，所以也特別介紹了他們邀請來台的日本團，雖然最後量足以到達文章結構的只有一篇，但是還是自認的努力的為這些團做了一點點的介紹。
十月的另外一篇文章11:56就有點意外了，因為很少接觸到日本的Funk Rock樂團的關係(幾乎只知道他們一團)因此特地把他們又重新抓出來以現在的打文標準自己介紹了一次，結果沒想到文章才貼到twitter上就被團員抓包，然後引發了後續一連串的類似機運的事。
也因為這兩次幫活動介紹樂團的緣故所以更決定以後要幫助更多像是這樣的活動單位，他們邀請著很多人沒聽說過的樂團只是為了滿足一些知道這些樂團的人們想聽他們現場的心願，以及想把這些優秀但並不廣為人知的樂團推廣出去的想法，而像我這種人也只能透過這種方式來幫忙他們了，從這兩次之後也更加確定我在NBNL裡面想做的就是這樣的事情。
那些主流的大家都知道的樂團就不用介紹了，網路上隨便一找資料和介紹滿滿的都是，那不如把重心放到自己喜歡的小團和比較需要幫忙的樂團身上。
十二月也快結束了，因為頻繁的表演和練團的關係這陣子真的怠惰了很多，沒有什麼力氣和能量去找些什麼東西來維持住每一天的貼文，雖然文章還是生出了兩篇來，但是連對自己最基本貼文的要求都沒有做到的自己覺得有點慚愧。
因為這樣的處境所以自己希望能只靠自己就能做好這方面的所有事情。但是很顯然的不可能，連自己的部分都顧不太好了何況還想要去cover住另外一個人的部分。
雖然總的來說今年從年初到年末自己覺得關於文字的運用和貼文的質量已經進步很多了，現在回頭看大概年中的文章還會看到吐血想拼命把它改好呢。不足的地方也還是有很多，希望明年能有餘力把這些事情處理好。
希望明年一切順利吧。
最一開始是在去年，因為喜歡聽後搖滾因此做為可以介紹日本後搖滾樂團的身分被邀請加入的。而在一開始沒有任何關於撰文方面經驗的自己當然是文PO的很少，就算有也只是簡簡單單的敘述個幾句而已(就算是簡單幾句還可能會語句非常不通順)
直到今年接近年中慢慢的其他人的活動變少了，我也慢慢的在學習關於打字、關於語句、關於介紹的重點...諸如此類的事情，因此開始從幾句話開始慢慢的將文章拉長，變成一個段落的介紹，到了2014年年中開始試著撰寫包含了多個段落的「文章」。文章這個東西不像是facebook的貼文介紹一樣短短一段就能解決，而是要有文章該有的完整架構，但音樂這種用耳朵聽的東西又該如何去介紹，這對一開始的我是個難題，我既不會日文、也不會去特別追蹤哪些樂團在哪裡表演做了什麼事情(畢竟我只是聽聽音樂和表演的，連粉絲都算不上吧)，因此只能乖乖的找資料試著將自己聽到的東西轉換成文字敘述出來。
六月的時候，首先因為對於BASS相關訊息的追蹤剛好抓到機會做了三篇的「第二回亀田杯BASS選手権大会」的系列報導，藉著自身對於BASS的些許瞭解花了點時間順利的打出了三篇的文字報導。七月，基於PO文和文章必須不斷的進步及增加質量的原因之下No Band,No Life的Blog在討論之下開張了，畢竟不能總是不能一成不便的簡單說著幾句「XXX樂團又要來了」、「聽聽看OOO的曲子吧」就把貼文貼出去。
然後此時我聽的音樂也起了一些微妙的變化，從最一開始接觸到日本樂團的標準loud rock類音樂到很愛的後搖滾，接著開始逐漸拓展了聽音樂的曲風類型，當時想著「畢竟只要是日本樂團都行不是嗎？」，而音樂有這麼多種曲風和類型，就算把範圍縮減至樂團也是有許許多多截然不同的樂風，音樂不是只有搖滾樂而已。以這個想法為基礎下開始找了相對於現在當紅的loud rock外比較少人去追蹤的音樂類型，如：器樂演奏、爵士、數學搖滾...等。然後再透過這幾個月的文筆磨練以及因為彈BASS玩樂團培養出來的些許聽力將這些東西轉換成文字打成文章。
在此同時，其他人的活動逐漸變少，甚至可以說到是沒有的狀態。當有人覺得說我也可以介紹一些Punk啊、Loud rock之類比較有名氣、可能大家也比較會有聽過或比較容易聽懂及喜歡的樂團時有個想法我一直印象深刻「你們如果想要NBNL多一點那類東西的話就自己去打啊，不然整個NBNL就會被我歪掉囉。」
結果啊，在今天看起來NBNL某方面來說好像真的被我歪掉了呢...
當然，其實一方面也是J-Rock、Punk、Loud rock之類的如果該樂團沒有特別突出的特色其實也很難寫，會變成都只是如出一轍的「青春、爽快、疾走」...等形容詞，變成在打他們的介紹的時候都只能透過網路上的資料寫出近似於他們的「履歷」之類的東西，在我的眼中那並不太算是介紹，因為沒有敘述出他們樂團聽起來的感覺，哪怕是幾句也好，對我來說介紹樂團所要做的事就是透過一點點的文字介紹出這個樂團的特色和聽起來的感覺，讓觀眾一看就有個底想說「啊，原來他們應該會是這樣的樂團啊」而點下去聽，對我來說這是最重要的。
不過或許也可能是我不會打這類樂風的關係吧，雖然樂器至今也只學了三年，或許因為這個緣故所以相較於其他東西我比較能聽到一些器樂上的東西，也比較會觀察和敘述純音樂上的氛圍和器樂上用了哪些技巧...等。
因此整個七月我打了六篇的純演奏類樂團的介紹文章，然後在加上一篇陳德政的新書「在遠方相遇」的推薦文章，八月因應Summer Sonic 2014的來臨也合作一起打了共計六團的Summer Sonic 2014專題介紹文，除此之外也另外多打了兩團介紹，應該可以説八月是打文的量產期吧。
而經歷八月量產期之後九月就整個懶掉了，僅有勉勉強強的做了一篇分為上下的日本樂團cover經典歌曲的專題介紹和在十月時經由Livehouse.in實況介紹這10首原曲與10首cover，不過除了打文章之外第一次要經由口頭來介紹這些樂團還真的是不穩定到一個不行吶...
同時十月還有空氣腦舉辦的音樂節，因為對於主辦單位的支持以及這些樂團都是些很少人聽的曲風、在台灣也幾乎沒什麼人知道的團，所以也特別介紹了他們邀請來台的日本團，雖然最後量足以到達文章結構的只有一篇，但是還是自認的努力的為這些團做了一點點的介紹。
十月的另外一篇文章11:56就有點意外了，因為很少接觸到日本的Funk Rock樂團的關係(幾乎只知道他們一團)因此特地把他們又重新抓出來以現在的打文標準自己介紹了一次，結果沒想到文章才貼到twitter上就被團員抓包，然後引發了後續一連串的類似機運的事。
十一月，因為先前偶然的在Revolver結識了Dan，也得知他也做為活動單位和獨立唱片公司很努力的在辦活動，因此也為了這次舉辦的活動而做了三團同樣在台灣不是很有名的樂團介紹，不過算是有點進步的是這次所打的這三個樂團介紹可以到達文章的程度放在Blog上了。
也因為這兩次幫活動介紹樂團的緣故所以更決定以後要幫助更多像是這樣的活動單位，他們邀請著很多人沒聽說過的樂團只是為了滿足一些知道這些樂團的人們想聽他們現場的心願，以及想把這些優秀但並不廣為人知的樂團推廣出去的想法，而像我這種人也只能透過這種方式來幫忙他們了，從這兩次之後也更加確定我在NBNL裡面想做的就是這樣的事情。
那些主流的大家都知道的樂團就不用介紹了，網路上隨便一找資料和介紹滿滿的都是，那不如把重心放到自己喜歡的小團和比較需要幫忙的樂團身上。
十二月也快結束了，因為頻繁的表演和練團的關係這陣子真的怠惰了很多，沒有什麼力氣和能量去找些什麼東西來維持住每一天的貼文，雖然文章還是生出了兩篇來，但是連對自己最基本貼文的要求都沒有做到的自己覺得有點慚愧。
因為這樣的處境所以自己希望能只靠自己就能做好這方面的所有事情。但是很顯然的不可能，連自己的部分都顧不太好了何況還想要去cover住另外一個人的部分。
雖然總的來說今年從年初到年末自己覺得關於文字的運用和貼文的質量已經進步很多了，現在回頭看大概年中的文章還會看到吐血想拼命把它改好呢。不足的地方也還是有很多，希望明年能有餘力把這些事情處理好。
希望明年一切順利吧。
2014年11月24日 星期一
關於前陣子撰寫VOLUME 22 Chapter 3 來台日本樂團的二三事
最一開始應該是在8/29 Revolver雀斑的復出場的時候吧，聽完表演後心滿意足的自己在Revolver外面喝酒結果竟然有人晃出來我搭話(店內人多到不像話，連吧檯都沒位置)，那時候就想說奇怪我明明只是自己靠在店外旁邊柱子喝酒怎麼會有人來找我搭話(而且連店外都超多人...)，聊了一下後才發現原來他是Revolver的人，說能幫我和小馬的團排表演，也才發現原來他就是22 RECORDS的老闆，之前他辦過幾場活動邀了幾團日本團都略有耳聞也有幫忙小宣傳過，只是沒想到這樣竟然也能認識，真的很驚訝，所以就立馬也自我介紹了在No Band,No Life擔任編輯(印象中那時候是用這個詞)負責介紹日本樂團和宣傳一些日本樂團來台的消息，當時他就有跟我講過他們在11月22日會辦一場大活動然後問我年齡，說是剛好是22歲的話當天可以免費入場，當初就跟他約好說一定會去，畢竟22 RECORDS之前邀來的團真的都蠻對我胃口的。
中間一陣子，當「不只是分貝音樂節」的資訊慢慢釋出並公布日期也是11月22日之後我一度以為他說的活動是這個。直到10月23日，資訊終於放出來了，首先映入眼簾的是[6 x Stage + 5 x No Stage =VOLUME 22 Chapter 3]的字樣，心想No Stage的話應該會在the WALL的走廊之類的架場地吧，感覺沒有舞台隔閡的表演一定會很好玩。接著往下看竟然一次公布了11個樂團，其中有三個日本樂團、一個南韓混血樂團、一個新加坡樂團、六個台灣樂團/音樂人，而且重點是有我很愛的MIRROR啊啊啊啊啊啊啊，對我來說整個就是一個大驚喜。
後來在10月25日要去聽Nabowa的時候在the WALL又遇到他在旁邊坐著開會的樣子，想說剛好身上有帶著貼紙就去給了他幾張又順便聊了一下這次他邀來的樂團的事情，然後就不打擾他準備入場聽Nabowa了。聽完Nabowa跟Omake世界雜貨屋的老闆Tim稍微聊了一點天後又照著慣例自己到Revolver坐坐喝點酒，這天應該是沒什麼太大的活動所以店內人沒有很多，找了一個吧檯的位置坐下來喝點酒抽幾根菸之後看了一下才發現...幹又是你！於是又跟Dan巧遇了一次(雖然後來想想應該是有去Revolver幾乎都會遇的到他啦...)，又稍微聊了一點說我這邊會幫忙把每個團做一篇獨立的文章介紹並且一起宣傳這次的VOLUME 22 Chapter 3 - 22RECORDS Present。
接著10月底開工到11月初首先撰好了最私心的MIRROR的文，印象中沒錯的話BALLOONS也幾乎是同時打好的，只是礙於刊登時間的關係所以先丟了MIRROR的文在No Band,No Life上，接著是今年4月才來過台灣的Qu，因為他們之前就來過台灣所以早就打過介紹文了(只是打的很差就是了)，最後在BALLOONS的文即將丟出去的前幾天BALLOONS竟然公佈主唱因為氣胸發作所以沒辦法前來台灣進行表演，但其他BALLOONS的團員仍然會到現場一起共襄盛舉這次的活動，近日也會公佈救援樂團。經過了撰文時的瘋狂找資料和瘋狂聽著他們的音樂試著打了些什麼出來後也逐漸認識並且喜歡上了他們毫不做作的、純粹的音樂，但是很可惜的這次就這樣無緣了。接著我邊心想22 RECORDS那邊應該會慌成一團吧邊等著救援樂團的公開準備再多打一篇意外的介紹。
接著11月13日公開了救援樂團UHNELLYS，於是很緊急的邊趕快做功課找資料聽音樂，是一組雙人的派對組合，在Youtube上聽了他們的音樂後覺得並沒有很打到我的胃口(後來才發現我錯了)，在11月17日的時候終於把這篇文章完工，於11月19日時順利的把最後一篇介紹文丟了出去，對終於把文章趕出來的自己鬆了一口氣。後來其實聽到了別人稱讚我的努力其實也默默的覺得蠻開心的，好像有人看見我的努力似的感覺。
打文章至今其實也才約莫半年左右，邊打邊學累計至今的三十篇的文章也重新檢視了一下確實慢慢的有在進步，希望以後能越打越好。
不過其實我打出一篇文章的時間不算很長，通常只要一到兩個晚上就能解決，換算成時間差不多就是約莫6~12個小時左右，但是對於有沒有打的意願和有沒有想打文章的感覺真的非常的重要，不想打的時候就都丟在那邊不知道該如何下手，想打的時候就會莫名其妙的一個晚上一直聽一直找資料一直打，然後天亮時文章就也莫名其妙的完成了。
其實原本這篇是想打一篇VOLUME 22 Chapter 3 - 22RECORDS Presents的Repo的，但是想說要打就連先前的那些過程，如何認識Dan知道這個活動的、打介紹文的事情都一起打出來，接著不知不覺光這些東西就佔掉了一大篇篇幅了，所以Repo就等在下一篇吧。
然後現在又天亮了。
中間一陣子，當「不只是分貝音樂節」的資訊慢慢釋出並公布日期也是11月22日之後我一度以為他說的活動是這個。直到10月23日，資訊終於放出來了，首先映入眼簾的是[6 x Stage + 5 x No Stage =VOLUME 22 Chapter 3]的字樣，心想No Stage的話應該會在the WALL的走廊之類的架場地吧，感覺沒有舞台隔閡的表演一定會很好玩。接著往下看竟然一次公布了11個樂團，其中有三個日本樂團、一個南韓混血樂團、一個新加坡樂團、六個台灣樂團/音樂人，而且重點是有我很愛的MIRROR啊啊啊啊啊啊啊，對我來說整個就是一個大驚喜。
後來在10月25日要去聽Nabowa的時候在the WALL又遇到他在旁邊坐著開會的樣子，想說剛好身上有帶著貼紙就去給了他幾張又順便聊了一下這次他邀來的樂團的事情，然後就不打擾他準備入場聽Nabowa了。聽完Nabowa跟Omake世界雜貨屋的老闆Tim稍微聊了一點天後又照著慣例自己到Revolver坐坐喝點酒，這天應該是沒什麼太大的活動所以店內人沒有很多，找了一個吧檯的位置坐下來喝點酒抽幾根菸之後看了一下才發現...幹又是你！於是又跟Dan巧遇了一次(雖然後來想想應該是有去Revolver幾乎都會遇的到他啦...)，又稍微聊了一點說我這邊會幫忙把每個團做一篇獨立的文章介紹並且一起宣傳這次的VOLUME 22 Chapter 3 - 22RECORDS Present。
接著10月底開工到11月初首先撰好了最私心的MIRROR的文，印象中沒錯的話BALLOONS也幾乎是同時打好的，只是礙於刊登時間的關係所以先丟了MIRROR的文在No Band,No Life上，接著是今年4月才來過台灣的Qu，因為他們之前就來過台灣所以早就打過介紹文了(只是打的很差就是了)，最後在BALLOONS的文即將丟出去的前幾天BALLOONS竟然公佈主唱因為氣胸發作所以沒辦法前來台灣進行表演，但其他BALLOONS的團員仍然會到現場一起共襄盛舉這次的活動，近日也會公佈救援樂團。經過了撰文時的瘋狂找資料和瘋狂聽著他們的音樂試著打了些什麼出來後也逐漸認識並且喜歡上了他們毫不做作的、純粹的音樂，但是很可惜的這次就這樣無緣了。接著我邊心想22 RECORDS那邊應該會慌成一團吧邊等著救援樂團的公開準備再多打一篇意外的介紹。
接著11月13日公開了救援樂團UHNELLYS，於是很緊急的邊趕快做功課找資料聽音樂，是一組雙人的派對組合，在Youtube上聽了他們的音樂後覺得並沒有很打到我的胃口(後來才發現我錯了)，在11月17日的時候終於把這篇文章完工，於11月19日時順利的把最後一篇介紹文丟了出去，對終於把文章趕出來的自己鬆了一口氣。後來其實聽到了別人稱讚我的努力其實也默默的覺得蠻開心的，好像有人看見我的努力似的感覺。
打文章至今其實也才約莫半年左右，邊打邊學累計至今的三十篇的文章也重新檢視了一下確實慢慢的有在進步，希望以後能越打越好。
不過其實我打出一篇文章的時間不算很長，通常只要一到兩個晚上就能解決，換算成時間差不多就是約莫6~12個小時左右，但是對於有沒有打的意願和有沒有想打文章的感覺真的非常的重要，不想打的時候就都丟在那邊不知道該如何下手，想打的時候就會莫名其妙的一個晚上一直聽一直找資料一直打，然後天亮時文章就也莫名其妙的完成了。
其實原本這篇是想打一篇VOLUME 22 Chapter 3 - 22RECORDS Presents的Repo的，但是想說要打就連先前的那些過程，如何認識Dan知道這個活動的、打介紹文的事情都一起打出來，接著不知不覺光這些東西就佔掉了一大篇篇幅了，所以Repo就等在下一篇吧。
然後現在又天亮了。
2014年11月22日 星期六
沒辦過活動的局外人對於辦活動這檔子事的觀察
與22 Records同病相憐的Airhead Records。
雖然這兩個單位辦活動邀的團雖然都日本團為主，但是因為他們邀的團曲風相對於現在流行的core類或是標準J-Rock、Pop Rock和一些大團之外真的非常的不主流，所以導致活動的票房其實都不是很好。
像Airhead Records就是偏愛Shoegaze、Dreampop之類的樂團，明年也有一團超大物的日本瞪鞋團要來，但是不知道台灣多少人聽過、多少人會買單呢...。
22 Records則是一些比較黑暗系和比較重或者是一些具有特色但仍然沒什麼名氣的Post Rock及Math Rock、演奏樂團之類。
因為在之前有聽過Manic Sheep(其實就是Airhead Records)於台中BPM音樂工作室的講座，所以也知道他們辦活動到底多辛苦、虧了多少錢等...，22 Records的人則是8/29在Revolver雀斑的復出場的時後跟我搭話意外認識的，也從中間知道前幾場有注意到也有稍微貼過的「台阪突襲」和「繩京侵略」賣的不是很好。
因此後來也自發性的針對他們的活動和要邀來的樂團去仔細的聽好幾次他們的專輯和音樂然後打了他們邀來的團的介紹文，幫這兩個單位宣傳了活動，但是就真的因為曲風多數人不太聽、因為團不有名(像平平都是Math Rock，Toe就紅到一個大爆炸，連不知道數學搖滾的人可能都會聽過，但是當講到日本其他也很優秀的數學搖滾團的時候大家就會"蛤"的感覺)
像是之前Airhead Records的「POP! POP! FEST」就算是有著強大的設計能力和形像，但是沒名氣，觀眾沒興趣的團也就是那樣的結果。
而這一次22 Records的「VOLUME 22 Chapter 3」首先撞了宋東野的演唱會、同時台北又有主打後搖滾的「不只是分貝音樂節」，後者真的和22 Records的客群撞到一大半，雖然一邊是台灣團另外一邊是各國匯集的11組樂團接力演出，但是光收費這點應該就讓一堆不是一定要聽這場的什麼團或者比較深入一些的聽眾打退堂鼓了。
儘管這根本算不上是正式的合作關係，但是經過這兩次自發性的幫忙撰文貼文的時候也看到了這些文章比起其他大團和相對主流一些樂風的團的貼文觸及率和讚數還有回應及互動都低上許多，因此也對Airhead Records貼文裡面的字句稍微有所感觸。
「有時候你做得再辛苦也很難得到成果的，因為你一開始就處在劣勢。」
2014年11月15日 星期六
Ocean Avenue
[iamnomoh] Yellowcard - Ocean Avenue
還記得幾年前就是因為的這篇文章喜歡上Yellowcard的，在當時音樂聽的還不是很多的時候這團有小提琴編制的龐克團讓當時的我非常驚訝，在龐克的猛衝似的曲子竟然穿插了悠揚的小提琴聲在其中，而不同於其他的龐克，黃卡的龐克相較之下顯的更為清新，就如同文章中所說的「青春」一樣，他們的音樂所帶來的就是青春的氣息。
在當時除了「Ocean Avenue」之外也很喜歡他們在2007年的專輯「Paper Walls」中的「Light Up The Sky」這首歌，當時正值剛開始學Bass的幾個月吧，也就努力的把這兩首歌練了起來。
自從看到Yellowcard要來的消息之後我一直在找著這篇文章、找著讓我接觸到Yellowcard的契機，但是就是想不起來Blog叫什麼名子、撰文的人叫什麼。結果現在終於找到了，而且之前竟然還加過撰文者者的FB才發現原來他是當時挺音樂誌的編輯呢。
腦海中一直記得那個Blog就是一片的白色然後放上了大大的Ocean Avenue的專輯封面在文章開頭(不過事實證明我的記憶力大大的衰退了，Blog中放的Ocean Avenue封面一點都不大)，然後同時也對Blog標題「iamnomoh」下面那段文字印象很深刻
"如果可以拿著筆電, 去公園, 海邊坐著聽音樂, 寫心得,
只要不要蚊子太多, 風太大把沙子都吹進鍵盤裡的話, 那種感覺一定很愜意."
是啊，如果能這樣應該真的很愜意，可惜的是我沒有筆電(笑)。
結果一轉眼間我也在跟當時的他一樣做著類似的事情，打些關於音樂的文章、介紹一些樂團、試著把自己聽音樂的感覺轉化為文字加入到文章中，雖然還很不成熟，但是會繼續寫下去的。
還記得幾年前就是因為的這篇文章喜歡上Yellowcard的，在當時音樂聽的還不是很多的時候這團有小提琴編制的龐克團讓當時的我非常驚訝，在龐克的猛衝似的曲子竟然穿插了悠揚的小提琴聲在其中，而不同於其他的龐克，黃卡的龐克相較之下顯的更為清新，就如同文章中所說的「青春」一樣，他們的音樂所帶來的就是青春的氣息。
在當時除了「Ocean Avenue」之外也很喜歡他們在2007年的專輯「Paper Walls」中的「Light Up The Sky」這首歌，當時正值剛開始學Bass的幾個月吧，也就努力的把這兩首歌練了起來。
自從看到Yellowcard要來的消息之後我一直在找著這篇文章、找著讓我接觸到Yellowcard的契機，但是就是想不起來Blog叫什麼名子、撰文的人叫什麼。結果現在終於找到了，而且之前竟然還加過撰文者者的FB才發現原來他是當時挺音樂誌的編輯呢。
腦海中一直記得那個Blog就是一片的白色然後放上了大大的Ocean Avenue的專輯封面在文章開頭(不過事實證明我的記憶力大大的衰退了，Blog中放的Ocean Avenue封面一點都不大)，然後同時也對Blog標題「iamnomoh」下面那段文字印象很深刻
"如果可以拿著筆電, 去公園, 海邊坐著聽音樂, 寫心得,
只要不要蚊子太多, 風太大把沙子都吹進鍵盤裡的話, 那種感覺一定很愜意."
是啊，如果能這樣應該真的很愜意，可惜的是我沒有筆電(笑)。
結果一轉眼間我也在跟當時的他一樣做著類似的事情，打些關於音樂的文章、介紹一些樂團、試著把自己聽音樂的感覺轉化為文字加入到文章中，雖然還很不成熟，但是會繼續寫下去的。
Night Cruising
兩點三十分，把該排程的文排一排、剛好看到Gotch的live影片上傳了，就順手把他的個人專輯稍微介紹一下排進發文排程中，打完之後又有種做完該做的事的感覺鬆了一口氣，終於能去買晚餐了。
然後走下樓不知道哪根筋歪了一下就開了Gotch的Can't Be Forever Young邊聽邊在樓下騎樓抽了三根菸，卡七還真不是普通的順。接著原本應該要去便利商店買晚餐吃但是又不知到哪根筋歪掉了沿著家裡附近的公園聽著音樂以極為緩慢的速度走了一圈，天氣很涼，然後路上也下了一點雨，原本還希望這個毛毛雨就維持著這樣的雨量不要下大、也不要停。
原本只打算繞公園一圈就好，但是偏偏腦子又歪了一下繞完公園後轉了一個路線走到新光三越再折返回家，路上經過了前一個主唱的家、小時候很好的朋友的家、之前車禍的時候賠錢給對方的地方、我媽上班的地方。
也因為路程有點長，所以邊走邊聽音樂又想了很多事情，想了為什麼我會是現在這個樣子、為什麼經常都是自己一個人、為什麼連能說點話的朋友都沒有，從以前到現在不斷的重複著被遺忘、被拋棄、在他人的生活中越來越不重要直到連一點點空間都不存在的事情，為什麼當自己想說話的時候都會害怕造成別人的麻煩所以決定不說、為什麼老是無意識把自己跟別人隔絕開來，把自己封鎖在自己的框框中，雖然很多時候真的很希望有人能聽我說點話、說點想法，但卻又一直很害怕給別人造成麻煩。
總覺得跟我相處是很累很麻煩的一件事，好像自己一直是這樣覺得的。
折返走回家的路上腦子又歪的更嚴重竟然就找了旁邊的椅子上坐了下來發呆想事情坐了半個多小時，突然間覺得這個空間還有這個動作這個行為跟在日本的時候明明冷到不行，但是因為精神狀況所以自己坐在澀谷的TOWER RECORDS前面坐了一個多小時，中間還一度整個人失去平衡往地上倒很像，連日本的路人都問我"還好嗎？"，想了一想覺得還真的很奇怪，到底是怎麼樣的身體狀況和精神狀況可以讓人坐在旁邊都可以整個人往地上倒下去。同時也想著這個時候如果能去Revolver或是什麼可以自己去的Bar喝個幾罐1664就好了。
直到了四點整才終於起身繼續緩慢的往回家的路上走，坐在路旁的時候一度想說就這樣坐著坐到天亮吧，起身繼續走回家的時候也想到如果跟Radiohead的Just最後的那一句話一樣「只要躺著就不會跌倒了」是不是就不用這麼努力的活著了，雖然我所付出的努力應該只有其他人的幾十分一吧，而且都還不是在正事上。或是就這樣一直自己緩慢的步行，走到天亮、走到累了再回家。
最近常常幹這種莫名其妙又好像沒什麼意義的事情，11/8秋刀魚的在刑務所演武場的講座結束之後也是自己在旁邊沒人住的老房子還有漆黑的小巷子到處亂走走了一兩個小時，根本搞不懂這種行為到底是在放鬆自己、在休息、還是在浪費自己的精神了。
清晨五點，邊吃晚餐邊打著這篇文章，等下應該就要去睡了吧。
周一要交期中作業的精稿，周二要交包裝設計的模擬圖，以上的事情通通歸類在不想做的事上。
周三練團的歌還沒抓，周四教課的大綱和教材還沒準備好，這些是該做的事情。
然後周三之前還要再生出一篇緊急代替BALLOONS來台表演的UHNELLYS的介紹文，這是必須要完成的事情。
然後走下樓不知道哪根筋歪了一下就開了Gotch的Can't Be Forever Young邊聽邊在樓下騎樓抽了三根菸，卡七還真不是普通的順。接著原本應該要去便利商店買晚餐吃但是又不知到哪根筋歪掉了沿著家裡附近的公園聽著音樂以極為緩慢的速度走了一圈，天氣很涼，然後路上也下了一點雨，原本還希望這個毛毛雨就維持著這樣的雨量不要下大、也不要停。
原本只打算繞公園一圈就好，但是偏偏腦子又歪了一下繞完公園後轉了一個路線走到新光三越再折返回家，路上經過了前一個主唱的家、小時候很好的朋友的家、之前車禍的時候賠錢給對方的地方、我媽上班的地方。
也因為路程有點長，所以邊走邊聽音樂又想了很多事情，想了為什麼我會是現在這個樣子、為什麼經常都是自己一個人、為什麼連能說點話的朋友都沒有，從以前到現在不斷的重複著被遺忘、被拋棄、在他人的生活中越來越不重要直到連一點點空間都不存在的事情，為什麼當自己想說話的時候都會害怕造成別人的麻煩所以決定不說、為什麼老是無意識把自己跟別人隔絕開來，把自己封鎖在自己的框框中，雖然很多時候真的很希望有人能聽我說點話、說點想法，但卻又一直很害怕給別人造成麻煩。
總覺得跟我相處是很累很麻煩的一件事，好像自己一直是這樣覺得的。
折返走回家的路上腦子又歪的更嚴重竟然就找了旁邊的椅子上坐了下來發呆想事情坐了半個多小時，突然間覺得這個空間還有這個動作這個行為跟在日本的時候明明冷到不行，但是因為精神狀況所以自己坐在澀谷的TOWER RECORDS前面坐了一個多小時，中間還一度整個人失去平衡往地上倒很像，連日本的路人都問我"還好嗎？"，想了一想覺得還真的很奇怪，到底是怎麼樣的身體狀況和精神狀況可以讓人坐在旁邊都可以整個人往地上倒下去。同時也想著這個時候如果能去Revolver或是什麼可以自己去的Bar喝個幾罐1664就好了。
直到了四點整才終於起身繼續緩慢的往回家的路上走，坐在路旁的時候一度想說就這樣坐著坐到天亮吧，起身繼續走回家的時候也想到如果跟Radiohead的Just最後的那一句話一樣「只要躺著就不會跌倒了」是不是就不用這麼努力的活著了，雖然我所付出的努力應該只有其他人的幾十分一吧，而且都還不是在正事上。或是就這樣一直自己緩慢的步行，走到天亮、走到累了再回家。
最近常常幹這種莫名其妙又好像沒什麼意義的事情，11/8秋刀魚的在刑務所演武場的講座結束之後也是自己在旁邊沒人住的老房子還有漆黑的小巷子到處亂走走了一兩個小時，根本搞不懂這種行為到底是在放鬆自己、在休息、還是在浪費自己的精神了。
清晨五點，邊吃晚餐邊打著這篇文章，等下應該就要去睡了吧。
周一要交期中作業的精稿，周二要交包裝設計的模擬圖，以上的事情通通歸類在不想做的事上。
周三練團的歌還沒抓，周四教課的大綱和教材還沒準備好，這些是該做的事情。
然後周三之前還要再生出一篇緊急代替BALLOONS來台表演的UHNELLYS的介紹文，這是必須要完成的事情。
2014年11月14日 星期五
After the rain
只是半夜四點回到家雜亂無章的隨便打些東西。
其實也只是個平淡無奇的一天，中午起床後梳洗整理後背著琴提著效果器騎45分鐘的車到學校，因為今天剛好是在期中考周所以不用教課，打算到晚上七點上爵士樂的通識課前都在社辦練琴度過。
晚上七點，今天講到了Bebop Jazz和Latin，後面一群一付就不想上課樣子的人在老師放曲子給學生要專心聽器樂的時候在一直在那邊講說「幹，我又被海放了」之類的重複N次，到後來被吵的越來越焦躁然後開始心悸，一度真的完全受不了火到不行，根本沒辦法專心聽東西所以轉過頭去瞪他們還"麻煩"他們安靜一點。
當我頭轉過去還沒開口的瞬間看到那一張笑成那樣的臉，真的很想把話吞回去直接往他臉上灌一拳，不過很可惜的沒有這麼做。講完之後貌似是有收斂了一點但是還是在那邊吵來吵去，直到下一堂課估計後面應該是睡成一片才安靜下來比較能專注聽上課放的曲子，然後老師好像也有注意到，中間說了一句覺得還不錯的話「先學會寧靜，才會有辦法聽音樂」。
下課後回到社辦原本打算稍為練個琴就走人了，結果不知道為什麼原本打算十二點離開結果琴練一練，因為周遭實在太寧靜所以不自主的休息恍神發呆了一下，然後再玩了一下Looper就一點半了，連社辦外面的燈都被警衛關掉了，真的是夭壽黑...
離開社辦走到停車場的路上經過了操場，不知道是下過雨了還是學校濕氣太重導致地板全部都是水份，因為已經太晚了所以整個操場、後山、旁邊的籃球排球場整個都是黑鴉鴉的一片，雖然視線所及之處幾乎都是黑暗，但是卻寧靜的讓人覺得很舒服。然後今天的月亮剛好是半月，而且缺口正朝上形成了一個順時針旋轉90度的D字型，走在這樣的環境和氣氛下非常的舒服。然後以不同於平常騎車的速度慢慢的騎回台中市。
從霧峰回到台中市之後發現身上沒錢吃晚餐，只剩下裡面還有儲錢的摩斯卡，所以只好繼續騎到我家另外一邊的摩斯打算自己坐著慢慢吃完晚餐。結果沒料到到了摩斯後有兩群人坐在那邊吃東西，納悶的想說才周五的凌晨隔天都不用上班上課嗎，原本要自己安安靜靜吃東西的打算泡湯了，只能聽著他們聊些雜七雜八事情、朋友的事情、愛情的事情直到他們離開為止。
終於鬆了口氣能自己坐著慢慢喝濃湯滑手機，看著各個社群網站，誰又跟誰出去吃宵夜了、哪群人又在聊了些什麼，還有好像那時候大家都在看the BONEZ的生放送也討論的很開心，然後邊想著自己也沒辦法參與所有的事情所以就默默的把頁面滑了過去，覺得自己好像也越來越能習慣自己的這種狀態了。
大概從兩點半坐到了三點半，一走出店門口發現柏油路和人行道上又全部都是水份，仍然不知道到底是剛剛下過雨還是真的今天的濕氣太重，這個時候耳邊的耳機剛好播完了Voice，傳來了Pay money To my Pain的Rain。
心想現在應該就是After the rain吧。
其實也只是個平淡無奇的一天，中午起床後梳洗整理後背著琴提著效果器騎45分鐘的車到學校，因為今天剛好是在期中考周所以不用教課，打算到晚上七點上爵士樂的通識課前都在社辦練琴度過。
晚上七點，今天講到了Bebop Jazz和Latin，後面一群一付就不想上課樣子的人在老師放曲子給學生要專心聽器樂的時候在一直在那邊講說「幹，我又被海放了」之類的重複N次，到後來被吵的越來越焦躁然後開始心悸，一度真的完全受不了火到不行，根本沒辦法專心聽東西所以轉過頭去瞪他們還"麻煩"他們安靜一點。
當我頭轉過去還沒開口的瞬間看到那一張笑成那樣的臉，真的很想把話吞回去直接往他臉上灌一拳，不過很可惜的沒有這麼做。講完之後貌似是有收斂了一點但是還是在那邊吵來吵去，直到下一堂課估計後面應該是睡成一片才安靜下來比較能專注聽上課放的曲子，然後老師好像也有注意到，中間說了一句覺得還不錯的話「先學會寧靜，才會有辦法聽音樂」。
下課後回到社辦原本打算稍為練個琴就走人了，結果不知道為什麼原本打算十二點離開結果琴練一練，因為周遭實在太寧靜所以不自主的休息恍神發呆了一下，然後再玩了一下Looper就一點半了，連社辦外面的燈都被警衛關掉了，真的是夭壽黑...
離開社辦走到停車場的路上經過了操場，不知道是下過雨了還是學校濕氣太重導致地板全部都是水份，因為已經太晚了所以整個操場、後山、旁邊的籃球排球場整個都是黑鴉鴉的一片，雖然視線所及之處幾乎都是黑暗，但是卻寧靜的讓人覺得很舒服。然後今天的月亮剛好是半月，而且缺口正朝上形成了一個順時針旋轉90度的D字型，走在這樣的環境和氣氛下非常的舒服。然後以不同於平常騎車的速度慢慢的騎回台中市。
從霧峰回到台中市之後發現身上沒錢吃晚餐，只剩下裡面還有儲錢的摩斯卡，所以只好繼續騎到我家另外一邊的摩斯打算自己坐著慢慢吃完晚餐。結果沒料到到了摩斯後有兩群人坐在那邊吃東西，納悶的想說才周五的凌晨隔天都不用上班上課嗎，原本要自己安安靜靜吃東西的打算泡湯了，只能聽著他們聊些雜七雜八事情、朋友的事情、愛情的事情直到他們離開為止。
終於鬆了口氣能自己坐著慢慢喝濃湯滑手機，看著各個社群網站，誰又跟誰出去吃宵夜了、哪群人又在聊了些什麼，還有好像那時候大家都在看the BONEZ的生放送也討論的很開心，然後邊想著自己也沒辦法參與所有的事情所以就默默的把頁面滑了過去，覺得自己好像也越來越能習慣自己的這種狀態了。
大概從兩點半坐到了三點半，一走出店門口發現柏油路和人行道上又全部都是水份，仍然不知道到底是剛剛下過雨還是真的今天的濕氣太重，這個時候耳邊的耳機剛好播完了Voice，傳來了Pay money To my Pain的Rain。
心想現在應該就是After the rain吧。
2014年11月5日 星期三
20141105碎碎唸
雖然也玩了三年了，早就知道這些東西的背後都要數百甚至上千次的練習才有辦法把好的狀態展現出來，但是有時候還是不免的覺得有一些累，偏偏在這同時又有時間的壓力。
最低限度的目標：45分鐘的一個set大概8首曲子。
目前總計共有11首曲子要練，現在只有4首練到大概還算及格的程度，但是細部還沒修好不到能上表演的標準，另外正在練的有一首也差不多了但是還不及格。
10月初入團開始到現在也一個月了，試了一次的團加上練兩次的團算是共計練了三次團吧，今天剛好會是第四次。距離12月剩下四個禮拜，每個禮拜都要練好一首曲子同時也要把其他曲目的完成度通通提高，雖然知道要加緊腳步趕快練，但是還是覺得有點疲倦和壓力。一方面是一直練不好、另外一方面是自己覺得好像都沒有真的練出什麼做出什麼來的感覺，所以頗為無力。每次練團差不多也只是其他人在花時間陪我練習套團而已，不更努力點不行啊.....
最低限度的目標：45分鐘的一個set大概8首曲子。
目前總計共有11首曲子要練，現在只有4首練到大概還算及格的程度，但是細部還沒修好不到能上表演的標準，另外正在練的有一首也差不多了但是還不及格。
10月初入團開始到現在也一個月了，試了一次的團加上練兩次的團算是共計練了三次團吧，今天剛好會是第四次。距離12月剩下四個禮拜，每個禮拜都要練好一首曲子同時也要把其他曲目的完成度通通提高，雖然知道要加緊腳步趕快練，但是還是覺得有點疲倦和壓力。一方面是一直練不好、另外一方面是自己覺得好像都沒有真的練出什麼做出什麼來的感覺，所以頗為無力。每次練團差不多也只是其他人在花時間陪我練習套團而已，不更努力點不行啊.....
2014年10月31日 星期五
20141031精神狀況紀錄
覺得自己整個精神狀況又要到極限了，吃了藥沒有用，多吃了一點也沒有用，雖然大概知道引發的原因在哪，但是完全無法不在意和轉移掉注意力。
覺得真的很悲哀，去年到今年這段時間去看了精神科吃了藥也找了諮商師，同時也嘗試著用不同的方式讓自己脫離這種困境，結果到今天才發現其實我根本還是一樣沒有長進。
雖然再怎麼慘也不會比大一的那段時期慘，但是為何這一兩年會這麼無法忍受？
換了新的諮商師很自然就是又要再把自己的過去通通再挖出來一次給他知道，兩個階段被霸凌的經歷，被忽略，被無視，幾年前家裡所發生的事，人際關係狀況很糟糕的事，還有那幾個曾經一直煩的人搞的自己現在對人戒心很重。
還有去年發病到現在的經過，通通又全部再被挖出來一次，然後聽完後他也跟前一個諮商師說了一樣的話 -「我很獨立」
但是我完全不明白我獨立在哪，明明就覺得自己是因為不夠獨立才會一直想找人說話和分享事情的不是嗎，也是因為不夠獨立所以聽音樂節的時候看到認識的人三三兩兩的走在一起才會感到羨慕不是嗎？
雖然他說我的腦子理性的告訴自己要做一個獨立的人不要透過經常性的跟人聊天和分享事情依靠其他人和麻煩別人來活著保持心情的穩定，但是內心卻又渴求這種東西，希望有人能達成我的需求。每當我想這麼做的時候卻又會想到每個人的身邊早就都有這樣的朋友了，我再去硬要跟人聊天只是再麻煩別人而已，況且我又不是一個很好聊的人，知道的事情太少太狹隘，不擅長跟人互動，所以換來的也是很快的就結束對話的狀況。
已經不知道我要相信哪個了，真想就這樣把腦袋拔掉不再需要煩惱這些事情了。
覺得真的很悲哀，去年到今年這段時間去看了精神科吃了藥也找了諮商師，同時也嘗試著用不同的方式讓自己脫離這種困境，結果到今天才發現其實我根本還是一樣沒有長進。
雖然再怎麼慘也不會比大一的那段時期慘，但是為何這一兩年會這麼無法忍受？
換了新的諮商師很自然就是又要再把自己的過去通通再挖出來一次給他知道，兩個階段被霸凌的經歷，被忽略，被無視，幾年前家裡所發生的事，人際關係狀況很糟糕的事，還有那幾個曾經一直煩的人搞的自己現在對人戒心很重。
還有去年發病到現在的經過，通通又全部再被挖出來一次，然後聽完後他也跟前一個諮商師說了一樣的話 -「我很獨立」
但是我完全不明白我獨立在哪，明明就覺得自己是因為不夠獨立才會一直想找人說話和分享事情的不是嗎，也是因為不夠獨立所以聽音樂節的時候看到認識的人三三兩兩的走在一起才會感到羨慕不是嗎？
雖然他說我的腦子理性的告訴自己要做一個獨立的人不要透過經常性的跟人聊天和分享事情依靠其他人和麻煩別人來活著保持心情的穩定，但是內心卻又渴求這種東西，希望有人能達成我的需求。每當我想這麼做的時候卻又會想到每個人的身邊早就都有這樣的朋友了，我再去硬要跟人聊天只是再麻煩別人而已，況且我又不是一個很好聊的人，知道的事情太少太狹隘，不擅長跟人互動，所以換來的也是很快的就結束對話的狀況。
已經不知道我要相信哪個了，真想就這樣把腦袋拔掉不再需要煩惱這些事情了。
2014年10月15日 星期三
Mono - The Last Dawn & Rays of Darkness 聽感隨筆
首先這篇隨筆對在他們來台演出前和聽專輯前的人來說應該可以算是捏他文吧，看的人請務必小心。
然後請恕我不一首一首講，畢竟只是個人聽感隨筆，不是什麼很正式的東西。
正題開始，兩張專輯中我先聽的專輯是光明面的「The Last Dawn」
老實說聽完The Last Dawn還蠻消火的，從第一首The Land Between Tides _ Glory寂靜中所發出的聲響開始到歪斜般的吉他進入後我一直在懷疑我聽的真的是The Last Dawn而不是Rays of Darkness嗎？甚至到後面的大爆炸部分也是給我一種徬徨、迷茫與絕望的氛圍，直到最後才出現了一段如同明亮的曙光灑在渾沌中的感覺。(而且同時我也在懷疑我聽專輯的順序好像錯了？或許應該要先聽Rays of Darkness再聽The Last Dawn才對？)
第二首Katana則像是在一間什麼都沒有的白色房間中看著一個人無機的重複彈奏著一樣的東西、聽著琴鍵所發出一樣的聲音，聽著這首曲子腦中不停的重複著這樣的靜態畫面，雖然中間有情緒的起伏但我的腦袋始終停留在那個畫面、耳朵一直在聽著那個相同的琴鍵聲響，雖然腦海中是白色的房間但是這首歌聽起來一點都不光明啊，超陰鬱的啦！！(不過也還算蠻喜歡的就是了...)
在The Last Dawn中最喜歡的一曲是老早就放在soundcloud上的那首Where we begin，從一開始的氛圍，吉他加進來到中後段音牆及情緒的湧出，接著鋪陳到最後的高潮都很棒，可惜的是就這首，差不多就只有這首覺得不錯而已........orz
而最後一首與專輯同名的The Last Dawn覺得是這張專輯中第二首有感的曲子，不過重點還是著重在後半段情緒出來的部分，前面的鋪陳依然的覺得還好，連自己都搞不太清楚為什麼。
The Last Dawn他沒有帶給我如同For My Parents和Hymn to the Immortal Wind的那種磅礡感以及銷魂感。雖然說The Last Dawn有用到弦樂，但很明顯mono這次把弦樂的比重變的比之前少很多(也造成磅礡和史詩感降低很多)，然後吉他彈的東西又都勾不太到心中的那個點，以至於對整張專輯差不多都是「嗯...............」這樣的感覺。
接著是黑暗面的「Rays of Darkness」，這張總共只有四首歌，試聽曲目出現前文案都號稱「MONO史上最黑暗的一張專輯」，但是實際上聽起來整張專輯也沒有到那麼的黑暗和兇猛，雖然用兇猛來期待他們或許是錯誤的，但是至少放出來的試聽曲Recoil, Ignite (Excerpt)是給我他們想朝這個方向走的感覺。
第一首Recoil, Ignite (Excerpt)整曲共13分19秒，整首歌大略有三段的結構。
從虛無飄渺的寂靜中出現的吉他單音，然後是落地鼓的鋪陳，在這個階段也是給人一種徬徨迷茫的感覺，還感覺不到所謂的黑暗以及絕望。接著到了中段大鼓與小鼓進來，吉他開始刷著銷魂的音牆，經過了中段的沉寂後，又重新的鋪陳然後進行第二次的爆炸，這一次的爆炸比前一次更為兇猛一些。炸完後再次進入了短暫的沉寂並且開始加入了噪音，接著又迎來第三次的大爆炸，吉他聲響開始越來越歪斜、噪音的比例越來越多，就這樣一路炸到曲子結束。落落長打了一大堆，不過這首曲子個人覺得是Rays of Darkness中鋪陳以及爆炸的情緒聽起來覺得最棒的一首曲子。
(而且很巧的是兩張專輯最喜歡的這兩首剛好都是放在Soundcloud給人試聽的曲目)
第三首The Hand That Holds the Truth則是找來了envy的主唱Tetsuya Fukagawa，前面5~6分鐘的鋪陳還是因為打不到痛點所以覺得太壟長了，讓我沒有進入到那個空間中的感覺，後段Tetsuya的聲音劃破寧靜之後的段落其實還不錯，但並沒有那種演奏到聲嘶力竭、將力氣全部耗盡的感覺，所以還是不免有種「嗯.......還是envy玩的好」的感覺。
而做為這張專輯的最後一首曲子，The Last Rays由一整片的噪音構成了整首歌，整首曲子進行時噪音越來越烈，在中段的時候除了噪音之外也開始加入了一些氛圍音效，甚至好像聽見有人在哀嚎、叫喚似的，直到最後段聲音一落只剩下了一片薄薄的噪音，這張專輯就終結在這片微弱的噪音中。
總結Rays of Darkness這張專輯，其實他並沒有我想像中的那麼黑暗，但也許真的可以算是「MONO史上最黑暗的一張專輯」只是認知的程度上有所不同吧(笑)
然後覺得奇怪的點就是第一首真的比後面三首都還兇，因而導致覺得後面幾首都不太夠力、情緒的爆發也稍嫌無力的感覺。(雖然我知道黑暗和兇是兩回事但是還是不免會這樣想就是了)
後記：接著聽完後我又從「Rays of Darkness」開始聽，然後再接上「The Last Dawn」，發現這麼聽應該才會對，就像是首圖中兩張專輯封面組合起來由下層黑暗爬升到上層的光明一般，由最後與專輯同名的The Last Dawn一曲作為這兩張專輯的結束才是最棒的聽法。(好啦，只是個人意見就是了)
然後請恕我不一首一首講，畢竟只是個人聽感隨筆，不是什麼很正式的東西。
正題開始，兩張專輯中我先聽的專輯是光明面的「The Last Dawn」
老實說聽完The Last Dawn還蠻消火的，從第一首The Land Between Tides _ Glory寂靜中所發出的聲響開始到歪斜般的吉他進入後我一直在懷疑我聽的真的是The Last Dawn而不是Rays of Darkness嗎？甚至到後面的大爆炸部分也是給我一種徬徨、迷茫與絕望的氛圍，直到最後才出現了一段如同明亮的曙光灑在渾沌中的感覺。(而且同時我也在懷疑我聽專輯的順序好像錯了？或許應該要先聽Rays of Darkness再聽The Last Dawn才對？)
第二首Katana則像是在一間什麼都沒有的白色房間中看著一個人無機的重複彈奏著一樣的東西、聽著琴鍵所發出一樣的聲音，聽著這首曲子腦中不停的重複著這樣的靜態畫面，雖然中間有情緒的起伏但我的腦袋始終停留在那個畫面、耳朵一直在聽著那個相同的琴鍵聲響，雖然腦海中是白色的房間但是這首歌聽起來一點都不光明啊，超陰鬱的啦！！(不過也還算蠻喜歡的就是了...)
在The Last Dawn中最喜歡的一曲是老早就放在soundcloud上的那首Where we begin，從一開始的氛圍，吉他加進來到中後段音牆及情緒的湧出，接著鋪陳到最後的高潮都很棒，可惜的是就這首，差不多就只有這首覺得不錯而已........orz
而最後一首與專輯同名的The Last Dawn覺得是這張專輯中第二首有感的曲子，不過重點還是著重在後半段情緒出來的部分，前面的鋪陳依然的覺得還好，連自己都搞不太清楚為什麼。
The Last Dawn他沒有帶給我如同For My Parents和Hymn to the Immortal Wind的那種磅礡感以及銷魂感。雖然說The Last Dawn有用到弦樂，但很明顯mono這次把弦樂的比重變的比之前少很多(也造成磅礡和史詩感降低很多)，然後吉他彈的東西又都勾不太到心中的那個點，以至於對整張專輯差不多都是「嗯...............」這樣的感覺。
接著是黑暗面的「Rays of Darkness」，這張總共只有四首歌，試聽曲目出現前文案都號稱「MONO史上最黑暗的一張專輯」，但是實際上聽起來整張專輯也沒有到那麼的黑暗和兇猛，雖然用兇猛來期待他們或許是錯誤的，但是至少放出來的試聽曲Recoil, Ignite (Excerpt)是給我他們想朝這個方向走的感覺。
第一首Recoil, Ignite (Excerpt)整曲共13分19秒，整首歌大略有三段的結構。
從虛無飄渺的寂靜中出現的吉他單音，然後是落地鼓的鋪陳，在這個階段也是給人一種徬徨迷茫的感覺，還感覺不到所謂的黑暗以及絕望。接著到了中段大鼓與小鼓進來，吉他開始刷著銷魂的音牆，經過了中段的沉寂後，又重新的鋪陳然後進行第二次的爆炸，這一次的爆炸比前一次更為兇猛一些。炸完後再次進入了短暫的沉寂並且開始加入了噪音，接著又迎來第三次的大爆炸，吉他聲響開始越來越歪斜、噪音的比例越來越多，就這樣一路炸到曲子結束。落落長打了一大堆，不過這首曲子個人覺得是Rays of Darkness中鋪陳以及爆炸的情緒聽起來覺得最棒的一首曲子。
(而且很巧的是兩張專輯最喜歡的這兩首剛好都是放在Soundcloud給人試聽的曲目)
第三首The Hand That Holds the Truth則是找來了envy的主唱Tetsuya Fukagawa，前面5~6分鐘的鋪陳還是因為打不到痛點所以覺得太壟長了，讓我沒有進入到那個空間中的感覺，後段Tetsuya的聲音劃破寧靜之後的段落其實還不錯，但並沒有那種演奏到聲嘶力竭、將力氣全部耗盡的感覺，所以還是不免有種「嗯.......還是envy玩的好」的感覺。
而做為這張專輯的最後一首曲子，The Last Rays由一整片的噪音構成了整首歌，整首曲子進行時噪音越來越烈，在中段的時候除了噪音之外也開始加入了一些氛圍音效，甚至好像聽見有人在哀嚎、叫喚似的，直到最後段聲音一落只剩下了一片薄薄的噪音，這張專輯就終結在這片微弱的噪音中。
總結Rays of Darkness這張專輯，其實他並沒有我想像中的那麼黑暗，但也許真的可以算是「MONO史上最黑暗的一張專輯」只是認知的程度上有所不同吧(笑)
然後覺得奇怪的點就是第一首真的比後面三首都還兇，因而導致覺得後面幾首都不太夠力、情緒的爆發也稍嫌無力的感覺。(雖然我知道黑暗和兇是兩回事但是還是不免會這樣想就是了)
後記：接著聽完後我又從「Rays of Darkness」開始聽，然後再接上「The Last Dawn」，發現這麼聽應該才會對，就像是首圖中兩張專輯封面組合起來由下層黑暗爬升到上層的光明一般，由最後與專輯同名的The Last Dawn一曲作為這兩張專輯的結束才是最棒的聽法。(好啦，只是個人意見就是了)
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